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Yadong GUAN
D'origine chinoise, Yadong a débuté l'étude du pipa
à l'âge de 7 ans et a complété sa formation
universitaire en musique avec le maître Lin Shi
Cheng, artiste et pédagogue réputé. En 1996, année
de sa graduation, elle remporte le Premier Prix du
Concours national des étudiants en art. Depuis, elle
fut choisie plusieurs fois pour participer â des
échanges culturels et s'est distinguée dans divers
concours, comme virtuose du pipa et compositrice.
 Titulaire d'un Grand Prix Ministériel en composition
musicale, honorée par la Conférence mondiale des
femmes de l'ONU, Yadong Guan a de plus participé à
plusieurs émissions diffusées par la Télévision
nationale de Chine et fut invitée à arrimer des
cours de pipa sur un document vidéo distribué à
Taiwan et à Hong Kong.
Élue Miss de la Capitale par l'Association des
femmes de Beijing, sa ville natale, cette artiste du
pipa a consacré un disque au répertoire traditionnel
de son instrument. Arrivée au Canada en 1997, Yadong
Guan a complété des études de 2e cycle en
composition à la Faculté de musique de l'Université
Laval et poursuit une recherche portant sur
l'interprétation au pipa d'œuvres provenant du
répertoire occidental.
Pipa
Mentionné dans des textes chinois remontant à plus
de 2000 ans, le pipa s'avère l'un des plus anciens
instruments encore en usage de nos jours. Pendant la
dynastie Tang, de 618 à 907 de notre ère, le pipa
est devenu l'instrument le plus apprécié en Chine.
Depuis, sa popularité n'a jamais diminué au cours
des siècles, son répertoire et sa technique se
transmettant et se développant de génération en
génération.
Monté de quatre cordes métalliques, le pipa moderne
bénéficie d'un registre de plus de trois octaves
grâce à ses trente frettes disposées jusqu'au milieu
de sa caisse de résonance. Sauf en ce qui concerne
l'utilisation des cinq doigts de la main droite
auxquels on fixe des ongles artificiels à l'occasion
de chaque prestation, le pipa partage avec la
guitare classique certaines techniques de jeu comme
le trémolo et les arpéges, tandis que sa silhouette
en forme de poire évoque le luth européen.
De nombreuses années de formation et de pratique
sont nécessaires à l'artiste voulant exploiter le
mieux possible toutes les ressources expressives de
l'instrument, tant à cause des exigences techniques
qu'il impose que des multiples subtilités que
comporte l'interprétation de son répertoire.
Yadong GUAN
Chinese native Yadong sfarted studying pipa at the
age of seven and completed her university training
as a musician with Master Lin Shi Cheng, an artist
and renown teacher ln 1996, when she graduated, she
won the First Prize of the National Art Student
Contest. From this moment, she has been selected
many rimes to participafe in cultural exchanges and
distinguished herself in various contests as a pipa
virtuose as well as a composer.
Moreover as a ministerial pdze recipient, honored by
the UN's World Women's Con/erence, Yadong Guan has
participated in several television broadcasts by the
China National Television and been invited to give
pipa tessons fora video Chat is distdbuted in Taiwan
and Hong Kong.
Elected Miss Capital by the Women Association of
Beijing, her native city, this pipa artist has
devoted a record to the traditional repertoire of
her instrument. In Canada since 1997, Yadong Guan
has completed her second cycle studios in
composition at the Faculté de musique de
l'Université Laval and continues to explore the
Occidental repertoire Mat could be played by her
instrument.
Pipa
Mentioned in Chinese passages which date back to
over more than 2000 years, Pipa is one of the most
ancient instruments still played in present times.
During the Tang dynasty, between 618 to 907 A.D.
Pipa became the most appreciated instrument in
China. Since then, its popularity has never
decreased over the centuries, while its repertoire
and techniques have been transmitted and developed
from generation to generation.
Made of four metal strings, the modern Pipa benefits
from a stop of more than three octaves due to its
thirty frets, which are placed up to the center of
its resonance chamber. Except when using five
fingers on which artificial nails are placed for
each performance, Pipa shares some play techniques
with classic guitar such as tremolo and arpeggios
while its pear shape recalls the European lute.
Many years of training and practice are essential
for the artist who wants to make the most of all the
expressive resources this instrument offers. This is
so because of its imposed technical requirements as
well as the multiple subtleties that interpreting
its repertoire represent. |
